首先，《歌剧魅影》并不是歌剧而是音乐剧，学音乐也要严谨哦！歌剧无所谓好听，你要去感受剧中人物故事所带给你的东西，知识、生活经验、或只单纯的享受古典音乐！给你推荐必听的十大世界著名歌剧《弄臣》是由朱塞佩·威尔第作曲的著名三幕歌剧，与《茶花女》、《游唱诗人》并称为威尔第中期的三大杰作。其意大利剧本由范切斯科·玛利亚·皮亚威改编自维克多·雨果的法语戏剧《国王的弄臣》。该剧于1851年首映。这部作品将音乐与歌剧完美融合，关键词为爱情、背叛、与复仇。它被称为威尔第创作中期的大师级代表作之一。故事梗概里戈莱托是宫廷里的弄臣，貌丑背驼，常为年轻俊朗的曼图亚公爵出谋划策，帮他朝臣妻女，引起人们的愤恨。大家定计对他进行报复，让他在不知情的情况下参与诱拐自己心爱的女儿吉尔达。里戈莱托发现自己竟将女儿交给公爵后，决定雇刺客杀死他。当他从刺客手中接过装有尸体的口袋，以为大功已成时，忽闻公爵高歌之声，急忙打开口袋，发现里面装的是奄奄一息的女儿，这使他痛苦万分。原来，他的女儿在获悉行刺计划后对虚情假意的公爵一往情深，甘愿为爱情而替公爵一死。LA TRAVIATA《茶花女》《茶花女》是由朱塞佩·威尔第作曲的三幕歌剧，其意大利剧本由范切斯科·玛利亚·皮亚威以戏剧手法改编自小仲马于1852年出版的小说《茶花女》。该剧原名为薇奥莉塔，也是剧中女主人公的名字，用来凸显此剧是以巴黎交际花阿尔丰西那·普莱茜的一生为原型的。该剧于1853年在首映，是现存的最打动人心的歌剧之一。故事梗概薇奥莉塔与阿弗列德相爱，离开了上流社会。不久因耗尽积蓄，薇奥莉塔开始变卖家产。阿弗列德之父乔治因女儿婚期将至，认为薇奥莉塔为其家族带来不好的影响而禁止其与阿弗列德来往。不知情的阿弗列德以为薇奥莉塔要回到男爵身边，在派对上把钱丢在她身上，声称已还清她的钱。薇奥莉塔病入膏肓，阿弗列德终于醒悟，要带她离开巴黎。即将动身之时，薇奥莉塔忽然病逝，香消玉殒。DON PASQUALE《唐·帕斯夸莱》《唐·帕斯夸莱》是由葛塔诺·多尼采蒂作曲的三幕意大利喜歌剧，其意大利语剧本由乔万尼·鲁菲尼改编自安吉洛·阿内里的意大利歌剧剧本《马克·安东尼奥先生》。后者是为1810年斯特法诺·帕维西的同名歌剧而创作的。该剧于1843年在巴黎意大利剧院首演。作为意大利喜歌剧，它被评为为数不多的现存意大利歌剧巨作之一。故事梗概老帕斯夸莱很富有但吝啬，他托侄子埃内斯托为他物色富人家的小姐结婚，事成后给他一大笔钱。但不久却听说侄子正与一寡妇热恋，大怒之下威胁侄子如果他结婚将得不到一分钱。这时医生马拉泰斯塔说要把自己的修道院的妹妹介绍给帕斯夸莱，但这其实是埃内斯托和侄子的计谋，这“妹妹”正是寡妇诺丽娜。帕斯夸莱看到漂亮贤惠的诺丽娜后当即与之定亲，然而诺丽娜却性情大变，开始挥霍财产。帕斯夸莱发现了她的情书，试图逮到与诺丽娜约会的男人，没想到是自己的侄子。哭笑不得的帕斯夸莱只能接受了事实，结局皆大欢喜。EL BARBERO DE SEVILLA《塞维利亚的理发师》《塞维利亚的理发师》是由焦阿基诺·罗西尼作曲的二幕意大利喜歌剧，其意大利语剧本由切萨雷·斯特比尼改编自皮埃尔-奥古斯坦·德·博马舍1775年的同名喜剧。该剧于1816年2月20日在罗马阿根廷剧院首演（当时名为《阿玛维瓦》），于1825年11月9日在纽约公园剧院首演，是第一批在美国上演的意大利歌剧之一。随后于1883年在纽约大都会歌剧院首映。该剧为“费加罗三部曲”之一，讲述了理发师费加罗的故事。《塞维利亚的理发师》是一部大师级的喜剧巨作，被称为意大利喜歌剧中的代表作。以至于在两百年多后的今天，它仍活跃在现代歌剧的舞台上发光、发热。故事梗概阿玛维瓦伯爵与孤儿罗西娜是一对恋人，但罗西娜的监护人巴托罗也想将年轻的罗西娜据为己有。这对恋人不得已之下只好找好管闲事的理发师费加罗帮忙。费加罗巧妙运用诡计，在一连串令人啼笑皆非的闹剧后，帮助阿玛维瓦和罗西娜冲破阻挠，最终结成一段美妙良缘。LA HIJA DEL REGIMIENTO《军中女郎》《军中女郎》是由葛塔诺·多尼采蒂作曲的二幕法国喜歌剧，其法语剧本由让·弗朗索瓦·贝雅德和弗努瓦·德·圣乔治改编自哥尔米克的一部剧作。该剧于1840年在巴黎喜歌剧院首演。故事梗概玛丽是一个被苏尔比士中士收养在中的孤儿，和她的救命恩人托尼奥是一对亲密的恋人。得知托尼奥被当作奸细要被处决，玛丽向求情救下了他。正当两人情意绵绵时，玛丽却被贝根菲尔德侯爵夫人认作侄女，并被强迫嫁给克拉肯托普公爵为妻。不愿屈从的玛丽与托尼奥决定私奔。无奈之下，贝根菲尔德侯爵夫人道出实情，原来玛丽是自己与情人的私生女。玛丽得知母命难违，只好签下婚约，但士兵们却强烈反对侯爵夫人的安排，玛丽也叙述了自己在军营中成长的经历。最终，被感动的侯爵夫人做出了让步，有情人终成眷属。PAGLIACCI(PAYASO)《丑角》(别名:《小丑》）《丑角》是由鲁杰罗·莱翁卡瓦洛作曲并以意大利语编剧的序幕及二幕戏剧。该剧讲述了发生在丑角剧团中善妒的丈夫与其妻子的故事。该剧于1892年在米兰达尔·维尔梅剧院首演，是最具代表性的真实主义歌剧。常与马斯卡尼的《乡村骑士》作为双剧目上演。故事梗概丑角剧团团长卡尼奥善妒，团中演员托尼奥觊觎团长妻子内达，被团长警告。托尼奥向内达表白被拒，被内达用鞭抽打。内达与情夫西尔维奥计划私奔，被怀恨在心的托尼奥发现，并告密给卡尼奥。卡尼奥持刀追砍西尔维奥，未果，此时丑角剧即将开场，卡尼奥无奈换上小丑装扮。内达在剧中扮演将与情夫托尼奥私奔而让小丑丈夫服下安眠药的妻子。卡尼奥将真实的情境代入剧中，逼问她情夫的名字，并把刀插入内达胸膛。内达叫台下的西尔维奥救她，致使西尔维奥也被砍了一刀。卡尼奥丢下刀呆立原地，宣布丑角剧落幕。DON CARLO《唐·卡洛》《唐·卡洛》是由朱塞佩·威尔第作曲的五幕歌剧，其法语剧本由弗朗索瓦·约瑟夫·梅里和卡米尔·杜·洛克改编自弗里德里希·席勒的戏剧《西班牙王子唐·卡洛斯》。该剧于1867年在巴黎市首映，被称为史上最佳法语歌剧。该剧源自史实，且绝大部分在叙述史实。威尔第认为该剧代表了对政治、宗教的反抗及对自由的追求，这些主要来源于费利佩二世及宗教官。在该剧出现后的20年内，该剧受到了多次改动，并最终形成了很多不同的版本可供挑选。威尔第的任何其他剧作都没有过如此多的版本。该剧内容丰富，有大约4个小时时长（包括芭蕾舞及首演前的删减），是威尔第最长的一部剧作。故事梗概故事主要讲述了卡洛斯王子（1545-1568）在未婚妻瓦卢瓦的伊丽莎白与其父亲费利佩二世结婚后跌宕起伏的一生。费利佩二世与伊丽莎白的婚事是为了履行1551至1559年在意大利战争中哈布斯堡王朝与瓦卢瓦签订的和约。剧中出现了反宗教改革、宗教裁判所及发生在法兰德斯、布拉班特与荷兰的加尔文教派起义。TOSCA《托斯卡》《托斯卡》是由贾科莫·普契尼作曲的三幕歌剧，其意大利语剧本由路易吉·伊利卡和朱塞佩·吉科萨创作。该剧于1900年1月14日在罗马歌剧院上演。剧本改编自维克托里安·萨尔杜的同名剧作，1887年在巴黎上演时由著名女演员莎拉·伯恩哈特出演。《托斯卡》是意大利真实主义剧目的代表作之一，拥有极高的戏剧性和绝美的咏叹调。该剧的情节安排囊括了爱情、阴谋、暴力、与死亡。该剧与《蝴蝶夫人》、《波西米亚人》并称为普契尼三大成名作。该剧的曲作部分极具流传至今的普契尼风格，曲篇连贯，仅在极少的地方由一个或两个咏叹调分隔。最让人印象深刻的曲作片段要数第一幕结束时的感恩曲及咏叹调《为了艺术为了爱》（托斯卡人物曲）和《今夜星光灿烂》（马里奥人物曲）。故事梗概1800年，罗马画家马里奥·卡伐拉多西因掩护安格洛蒂脱逃而被捕受刑。歌剧女演员托斯卡正热恋着他。警察总监斯卡皮亚以处死马里奥来胁迫托斯卡委身于他。托斯卡假意允从，警察总监则答应搞一次假处决使马里奥获得自由，托斯卡在拿到警察总监签发的离境通行证后，趁其不备，刺死了他。黎明时，马里奥被带往刑场，托斯卡告诉他这只是假处决。谁料这是警察总监耍的花招，马里奥真的被处决。她刺死总监之事也已暴露，终于跳墙。MADAMA BUTTERFLY《蝴蝶夫人》《蝴蝶夫人》是由贾科莫·普契尼作曲的三幕歌剧，其意大利语剧本由路易吉·伊利卡和朱塞佩·吉科萨创作。普契尼的创作灵感部分来源于约翰·卢瑟·隆恩1898年发表的短同名短篇小说，这部小说随后由大卫·贝拉斯科改编为戏剧。他也参考了皮埃尔·洛蒂1887年发表的小說《菊夫人》。另有学者称该剧以十九世纪90年代初发生在长崎市的真实事件为蓝本。该剧于1904年在米兰市首演。故事梗概蝴蝶是一位天真、纯洁、活泼的日本艺伎，她为了爱情而背弃了宗教信仰，嫁给了美国海军上尉平克顿。婚后不久，平克顿返回美国，三年杳无音信。蝴蝶深信他会回来。平克尔顿回国后另娶新欢。当他偕美国夫人回日本时，悲剧终于发生了。蝴蝶交出了孩子，吻剑自尽了。OTRLLO《奥泰罗》《奥泰罗》是由朱塞佩·威尔第作曲的四幕歌剧，其意大利语剧本由阿里果·博依托改编自莎士比亚的同名戏剧，主人公为的摩尔人——奥泰罗。这是威尔第的倒数第二部作品。该剧于1887年在米兰斯卡拉大剧院首演，被称为威尔第的最后一部巨作。故事梗概奥赛罗是公国一员勇将，与元老的女儿苔丝狄梦娜相爱。但由于他是摩尔人，婚事未被允许，两人只好私下成婚。奥赛罗手下有一个阴险的旗官伊阿古，一心想除掉奥赛罗。他先是向元老告密，不料却促成了两人的婚事；于是又挑拨奥赛罗与苔丝狄梦娜的感情，说另一名副将凯西奥与苔丝狄梦娜关系不同寻常，并伪造了所谓定情信物等。奥赛罗信以为真，在愤怒中掐死了自己的妻子。当他得知后，悔恨之余拔剑自刎，倒在了苔丝狄梦娜身边。最后：1650年，诞生了一个全新的剧种——歌剧。这些年以来，歌剧经历了许多大大小小的变化。有些经典歌剧因其简单优美、精彩纷呈或是情节跌宕、旋律动人而得以延续至今。所以加油吧！

蔡国庆我们首先来看一下蔡国庆年轻时候的军装照。蔡国庆可谓是半生都是穿着军装表演的军旅歌手。与此同时，在每张专辑的歌曲创作中，他还尝试用民族唱法和西洋唱法作交融，形成独特的艺术风格。穿着军装的他既有军人的阳刚之气，铁骨铮铮，也有中华劳动淳民歌是劳动重要的精神财富，但它的受众却日渐老化，又没有新生一代受众作为补充，所以如何稳住民歌的这个经典舞台是每位军旅歌手都应该做的事情。所以，迄今为止，即便年过半百，他依旧为民歌四处操劳，希望民歌能成为当今时代的网红。03郁钧剑著名军旅歌唱家郁钧剑毕业于音乐学院，后面又前往北京大学艺术系进修硕士学位，在歌唱方面打下了非常深厚的基底。他演唱的《小白杨》、《弹起我心中的土琵琶》、《当兵干什么》、《家和万事兴》等等脍炙人口的歌曲，使其名扬四海。随后，他多次作为代表团一员及军方代表出访几十余个国家，并且22次参演春晚。在表演中，他时常穿着军装，因为他觉得只要是登台演出，他就是代表了铁骨铮铮的中华。因为郁钧剑长得就非常正气，穿起军装来更显得他大气与魄力并具，须眉男子，胸脯横阔，有万夫难敌之威风04刘和刚刘和刚长相英俊帅气，斜飞的英挺俊美，棱角分明的轮廓，修长高大的身材，可以说，他天生就是个适合穿军装的底子。穿上军装的他英姿挺括，军装勾勒出其的身材线条就如白杨树般挺秀，仿佛蕴含着巨大坚韧的力量。刘和刚，是男高音歌唱家。他演唱的歌曲多以“亲情”为主题，尤其是“孝”这一主题，因为他本身就是一个特别孝顺的人，所以在结合自身的一些品质和情感经历上，他总能饱含深情地吟唱出对母爱、夫妻的赞颂曲。每次听到刘和刚的歌声，我们总会情不自禁地被他歌声中的真挚而感动。他曾经说过，要用自己的歌声去传颂世间最可贵的亲情。05江涛在1994年的春节联欢晚会上，一首《回家的人》，让大家记住了这位军旅歌手，江涛。江涛从小出身在普通工人家庭，童年时期就对音乐有很浓厚的兴趣，但可惜家庭经济情况不能满足他步入音乐王国的理想。19岁时，他顶替父亲当了一名铁路工人，可他依旧没放弃，在空闲时间自弹自唱。1988年，江涛看准机会，参加了全国“喜乐杯”大赛，并凭借其饱满激情的歌声获得第一名，随后他成功被调入青岛歌舞团。而这时，不得不提一下他的妻子，万小牧，万小牧家庭优渥，而江涛家庭贫困，两人并不是门当户对，但是爱情总是让两人能够冲破一切阻碍，成功走到一起。在江涛为音乐梦努力的时候，其实家里是非常拮据的，因为江涛收入就只能靠参加歌唱比赛获奖后的奖金度日。但万小牧什么都没说，她从一个十指不沾阳春水的富家千金变成一个任劳任怨的炒菜工。两人相互鼓励，相互扶持，但天道终究酬勤。1992年，江涛参加了央视的青歌赛，面对毛宁、孙悦等众多实力派选手，江涛凭借一曲深情的《故乡的雪》，拔得桂冠，而这才算是真正开始了他的歌唱生涯。在之后两人又经历了一段风餐露宿、居无定所的北漂生活后，江涛凭借《回家的人》，唱响了整个春晚舞台。他那帅气的面容，挺拔的英姿，洪亮的音色给全国观众留下深刻印象。至此之后，连续9年，江涛接连登台春晚，成为春晚的又一个浓厚的记忆点。成名之后，江涛经常身着军装四处登台演唱，穿着军装的他尽显阳刚之气，又有沉稳历练之风。而这种气质的形成，离不开他成名阶段历经的磨难和坎坷。06李双江李双江可以说是国宝级艺术家。无论他在艺术造诣方面还是音乐成就方面，那可谓都是首屈一指。而这样的老艺术家身着军装，就更显大气沉稳，英姿勃勃，仪表不凡。在上个年代，他录制过许多经典红歌，例如《春风吹遍黎明的家乡》、《我爱五指山我爱万泉河》、《北京颂歌》。而《红星照我去战斗》的诞生，更让李双江红遍大江南北在那个年代，红歌就是老百姓们的精神口粮，所以老百姓们在听到李双江歌曲中那饱满的爱国情绪后，更是认可和喜爱了。后来，李双江更是频频站在了国家的大舞台上，为群众高声演唱红歌，极受老百姓的欢呼与追捧。可惜，没想到一代老艺术家，却毁在了自己儿子手上。李天一事件发生后，父亲李双江成了人人的目标，不少人觉得，子不教，父之过，没有糟糕的教育，怎么会有糟糕的孩子。为此，李双江被气得病倒在床，出院后更是停止了自己的歌唱事业，走下神坛，成为了一位苦等儿子出狱的可怜老父亲。这个事情，的确不全是李双江本人的错，只能说错就错在他教育孩子的出了严重的偏差所导致的。07程志程志，同样是大名鼎鼎的艺术家。意大利著名声乐大师吉诺·贝塔赞誉他：极少有的独特男高音。程志一路走来的经历，实话实说，感觉还是挺幸运的，当然这种幸运也是需要他自己用实力才能把握得住的。因为自己爹娘都是军人，所以从小程志就有个梦想，当军人。当他16岁的时候，他来到向往的军营，成了一名骑兵侦查班的战士，而有次在日常拉歌环节中，他随意吼了一两嗓子，就这一两嗓子让他成为了连队歌手。可是他的唱歌只能说是天赋加成，没有基本的乐理知识作打底。但因为就是唱得出色，所以后来还被总政歌舞团要了过去，并让他开始学习专业系统的乐理知识。在如此条件的培养下，本身就很努力的程志靠每月攒下60元工资，买了一千多块的录音机，自唱自录，而且过一段时间就花钱再买一台，虽然钱是欠下了许多，但歌唱技巧却是逐日渐长。后来逐渐成名后，程志以艺术家的身份出访国外各地访问，并在北京、上海、广州等地举行个人音乐会。其几乎每一次的登台演出，都会穿着军装表演，因为当军人就是他一生的梦想，他与他的梦想并肩出演。而当他每次穿上军装后，容光焕发，神采飞扬，力挺的身躯更显器宇轩昂。他用辉煌华美的高音，坚实明亮的低音，极具金属性的穿透力量，带给人们一场场视听盛宴。08刘斌刘斌毕业于音乐学院，是著名的歌唱家。他是老生演员，师从万小浦先生学习余派，后来又师从丁英奇先生学习马派艺术。直到1984年，他决定告别梨园，成为当时“北漂”的一份子。但他的北漂历程要比其他人要顺畅些许，很快考入战友歌舞团，并在里面重新学习阅历基本知识。随后，他创唱《南腔北调大汇唱》唱红大江南北。后来，他多次在接见各国领导人的会宴上演出，身着军装的他魁梧英武，威风凛凛，尽显军人之气派。再加上他那极具感染力和震撼力的独特唱法，字字铿锵唱出军人之气魄，让无数外国到访的领导无不为他鼓掌。09吕继宏吕继宏天生就拥有一副好嗓子。他在海政歌舞团的时候，就已经是独唱演员。后面，他演绎的《咱老百姓》、《父母在家就在》《妈妈的歌谣》、《国泰民安》等歌曲深受老百姓喜爱，他的歌声饱满富有激情，他的演唱善于以情感人，韵味较足。而他在歌坛中，因为性格亲切随和、乐观开朗，总是爱乐于助人，被人称为“老大哥”，可谓是德艺双馨。但身着军装后的他，似乎变了另一种性格，坚毅动人，器宇轩昂，尽吐千丈凌云之志气。10佟铁鑫佟铁鑫可以说自幼就泡在音乐坛子里长大的，从小，他便杨洪基杨洪基是国家一级演员，著名歌唱家。

被誉为“第四男高音”的意大利著名盲人男歌手安德烈·波切利，有着与生俱来的最特别的天赋和最能直击人心的好嗓子。他动人的歌声超越了世界上不同语言的局限和隔阂，直接触动了全世界无数歌迷的心灵和灵魂，他的朋友兼合唱搭档流行天后席琳，迪翁曾这样形容安德烈·波切利：“如果上帝会唱歌，那么他的声音肯定会像安德烈·波切利那样美！”1995年，在圣雷莫音乐会上，由安德烈波切利独自演唱，并且收录在他的《Bocelli》专辑当中，但是真正将这首歌带火的是在1996年的德国，当时正是拳击冠军亨利·马斯克刚刚输掉告别赛，面对一位王者的远去，莎拉·布莱曼和安德烈·波切利现场演唱了这首《告别时刻》，在旋律响起的时候，全场的观众都被感动且震撼。

齐秦，一直被模仿，从未被超越，当然，在内地模仿刘欢的也不少，不仅模仿他的发音，鼻音很重，而且模仿他的体态，端着个肩膀，缩着个脖子。但是大家知道吗？就是这样一个被人频频模仿的巨星，却在80年代频频的模仿齐秦，连刘欢本人都承认，当年是唱着齐秦的歌曲走上音乐道路的，当然还有其他现在功成名就的歌星，也是从模仿齐秦开始走上音乐道路的，也就是说，如果说刘欢是广大歌迷模仿的对象，那么齐秦就是众多歌星模仿的对象。齐秦是1985年凭借《狼》这首歌，打开大陆市场的，从此走进人们的视线的。其实在这之前，1981年的时候，就在一家民歌餐厅驻唱，并在同年发行单曲《溜溜的她》，只是在这之前，我们不了解他罢了。正好，1985年以后，录音机也在大陆流行起来了，现在的年轻人对齐秦的了解可能比较少，不信可以回家问你老爸老妈，好多家庭的卡带里都插着齐秦的磁带，反复的听，甚至拿到外面去听，当时文化生活、精神生活还比较匮乏，听的大多也都是些红歌或民族歌曲，听首《牧羊曲》、《牡丹之歌》，就觉得很新鲜、很时尚了。女歌手里面，在80年代，最出名的当属邓丽君，男歌手齐秦最具代表，是他们给了我们对流行歌曲或抒情歌曲的最初印象，在这之前，真不知道还有什么通俗歌曲、流行歌曲、抒情歌曲，不知道歌曲还能这样唱，唱出这种味道。所以在当年齐秦的磁带销量非常高，凡是喜欢听流行歌的，家里没有一盘两盘齐秦的磁带，你都说不出口，别人在赞赏齐秦的时候，你都插不上嘴。刘欢出道相对晚一点吧，齐秦大红大紫的时候，刘欢的名字还比较陌生，近水楼台先得月，后来借助本地优势，在电视上频频出镜，唱了几首大气磅礴脍炙人口的歌曲，奠定了自己的地位和影响力，甚至被誉为歌坛大哥大。刘欢的歌曲怎么说呢？说通俗不像通俗，说民族不像民族，说美声不像美声，但是在大陆却狠接地气，被好多中老年朋友喜爱，所以受众人群比较广，再加上也没有传出绯闻，所以在大陆，刘欢的影响力在有些人的眼里竟然超越了齐秦，后来者居上了。而齐秦的歌曲，几乎都是抒情歌曲，歌颂爱情的，深受前卫时尚的年轻人的追捧。有网民在问答中说，刘欢的地位高于齐秦，原因是他唱的歌更大气，意思是说，民族气节比较重，经常出席大型活动，甚至2008奥运主题歌都是有他来唱，说明他的乐坛地位高于一切男歌手。我觉得也不能完全以这个为衡量标准，邓丽君的歌曲主打的不也是小情小调吗？在我的印象中，她也没有出席什么大型活动啊，甚至好多的琼瑶剧、电视连续剧、电影主题歌，都没有看到邓丽君的名字，影响她在乐坛的地位了吗？如果说刘欢是流行乐坛的大哥大的话，那么我觉得齐秦就是华语乐坛的大哥大，范围好像更广一些。再说齐秦是的，现在还没统一，所以在这个地方拿主题歌来说事，我觉得是不妥的，还是选一个大陆的比较合适，并不代表齐秦的实力资格不够。做人不能忘本，没有一哪来的二？实话实说，齐秦30岁以后，发行的个人单曲越来越少这是真的，几乎绝大部分作品都是在30岁以前完成的，但绝对不会因此而撼动他在流行乐坛的地位。